Кристина – та самая незнакомка из подмосковного Чехова, чьи акварельные работы вызвали неподдельный интерес и восторженные отзывы как посетителей весенней традиционной выставки картин в визит-зале ЦГБ, так и известных ковровских художников. Речь идет о натюрморте «Пионы» и портрете «Безмятежность», на котором изображена (цитирую фразу из книги отзывов) «красивая, несмотря на возраст, зрелая седая женщина с тонким одухотворенным лицом. Манера письма акварелью профессиональная, свободная, вольная, живописная. Жаль, что художница не из Коврова».
Не стану дальше интриговать читателей: изображенная на картине дама – фотомодель Валентина Ясень. А сама картина «Безмятежность» написана с фотографии, которая принадлежит авторству Ирины Недялковой из Нижнего Новгорода. Если быть точной, Ирина, будучи бизнес-тренером по коммерческой фотографии, снимала с командой историю о пожилой, трогательной, якобы влюбленной паре. Фотосессия проходила в С.-Петербурге на берегу Финского залива. Кристина увидела отснятый материал в интернете, и ее «зацепила» фотография Валентины. На тот момент «модели» было 62 года. Она не являлась профессиональной актрисой и на тот момент не имела отношения к модельному агентству. Обычная женщина, которая проработала в аптеке очень много лет. Однако фотографу удалось запечатлеть портрет глубокой личности с чувствами, мыслями, внутренним светом и эмоциональными переживаниями. Не случайно спустя время Валентина Ясень была удостоена звания «Модель года» по версии журнала «Glamour».
Покоренная «фотонатурой, Кристина уведомила автора о том, что собирается написать портрет понравившейся фотомодели (такой порядок обязателен) и получила разрешение. Когда картина была написана, художница отправила полученный результат в Нижний Новгород и своему университетскому преподавателю. Оценка была однозначной: «Выше всяких похвал!».
А дальше портрет Валентины Ясень в творческом изображении Кристины Белоус среди прочих ее работ стал кочевать из одного выставочного зала в другой. И везде – заслуженный успех. В 2021 году, к примеру, на проходившем в Москве престижном международном конкурсе акварельного искусства «WATERCOLORIUM. COM» картина «Безмятежность» и ее автор были удостоены диплома третьей степени.
Творческие связи Кристины Белоус с Ириной Недялковой с тех пор не прерывались. Сейчас Ирина проживает в Майами, однако, несмотря на расстояние, поддерживает общение с Кристиной. Однажды пригласила ее принять участие в марафоне «Куда приводят Мечты», который проходил в режиме «Майями-Чехов» по zoom. В прямом эфире молодая художница рассказала зрителям об истории появления на свет портрета «Безмятежность», о своем творческом пути, предоставив для всеобщего обозрения портрет дочери Ирины Недялковой – Яси. Мама с дочкой были в восторге.
«Так как же картины художницы из Чехова попали в Ковров?, — наверняка задаются вопросом читатели «ЗТ». Все просто. В то время, когда акварели Кристины экспонировались в музее города Шуи, их приметила ковровская художница Марина Пискунова. Именно она предложила показать понравившиеся работы ковровчанам. «А почему бы нет?», — согласилась Кристина.
Как вы уже поняли, наша героиня легка на подъем. Точками ее притяжения являются галереи, выставочные залы и другие артпространства, где есть потенциал для разноформатных событий, места, которые естественным образом притягивают людей, становясь центрами активности, самовыражения, где хочется бывать и наслаждаться искусством.
Их было много таких мест: XXXI открытый межрегиональный конкурс живописных работ им. А.К. Невинского (в Шуе), московская выставка живописи, рисунка и графики «Танец цветов». Муниципальный конкурс детского творчества «Открываем Россию», где Кристина работала в составе жюри и групповое участие в выставке современных художников «Перекрестки времен», которая состоялась в арт-галерее «Летай» в г. Раменском. И, конечно же, конкурс классической живописи, проходивший в конгресс-холле «Даниловский». 
Последний запомнился тем, что Кристина стала обладательницей 1-го места за акварельную работу «Тропикана-женщина», получив высокую оценку и наилучшие пожелания от «самого» Федора Филькова – генерального продюсера проекта, президента российского отделения всемирного фонда искусств, президента национальной ассоциации кураторов России, академика европейской академии естественных наук, обладателя других не менее достойных званий.
Кристина Белоус надеется, что очередной и, возможно, даже конечной точкой ее притяжения станет Ковров, а в идеале – Доброград с его сказочно-творческой атмосферой. 34-летняя художница намерена удивить своими работами всех, кто неравнодушен к живописному искусству. Их накопилось порядка 60 — акварельных картин, практически готовых к выставке. Среди них не только полюбившиеся портреты, которым она старательно училась на протяжении многих лет, но и прекрасные пейзажи, натюрморты. Одно вызывает сомнение: все изображения взяты из интернета и написаны (не скопированы!) с фотографий.
— Как считаете, ХОРОШО ИЛИ ПЛОХО – писать картины с фотографий, взятых из интернета? — таким был первый вопрос Кристине при встрече. И вот что она ответила:
— Это распространенная сегодня практика, которая имеет как сторонников, так и критиков. Многие художники старой школы воспринимают использование фотографий как дурной тон. Настоящая живопись, считают они, это то, что сделано на пленэре или с натуры в студии. Я не пренебрегаю живописью с натуры. Только на пленэрах можно увидеть, как движутся облака, колышутся деревья, услышать пение птиц, вдохнуть аромат цветов и трав, почувствовать ветер в своих волосах… И те эмоции, которые мы получаем, рисуя на природе, несомненно, отражаются и на наших работах.
Но у меня, к сожалению, не хватает времени для пленэров. Считаю, что во многих случаях фотография – необходимый и полезный для художника инструмент. Когда физически невозможно написать зимний пейзаж акварелью (и художник, и вода с акварелью просто застынут на морозе). Когда только опытный фотограф может зафиксировать сложные ракурсы, движения и уникальные моменты, такие как птица в полете или диковинный зверь в прыжке. Художнику в реальности их трудно поймать. Если говорить о создании портрета, не каждый натурщик согласится позировать мастеру часами. И главное: фото часто используется как инструмент для отработки техники, как референс для изучения линии, штриха и тональных отношений. Оно помогает в изучении деталей, рассмотрении светотени, фактуры материалов, анатомических особенностей (если нет возможности находиться рядом с натурой) и т. д. Приведу пример: в университете у меня была специализация «Книжная графика» и мне задавали множественное копирование акварельных иллюстраций. Сначала я считала это занятие бредом, пока не поняла, что таким образом «набиваешь» руку, а технику изучаешь и совершенствуешь. Вообще, полагаю, что успех художника состоит из 10 % таланта, все остальное – непрерывный труд.
— Признаюсь: вы убедили меня. Общеизвестно, что с момента изобретения фотографии многие знаменитые художники успешно использовали заранее подготовленные эскизы или снимки в своей работе. По фото работали Сальвадор Дали и Пабло Пикассо…
— …Илья Репин с помощью многочисленных эскизов собирал свою знаменитую картину «Бурлаки на Волге». Не правда ли, оказаться в такой компании совсем не зазорно? Главное при использовании фотографии – сохранять баланс и не выдавать механическое копирование за собственное творчество.
— Можете назвать пять своих работ, которые вам особенно дороги?
— Трудный вопрос. Картины – как дети, для меня они все хороши. Назову лишь те, что привлекли особое внимание зрителей. В первую очередь, это портреты: «Безмятежность», «Тропикана-женщина», «На грани», пейзажи «Зима в селе» и «Жизнь в заливе». Я бы добавила к ним любой цветочный натюрморт, поскольку, как любая женщина, очень люблю цветы.
— Кристина, вы являетесь членом Союза русских художников Республики Крым? Как это произошло?
— На меня вышел председатель правления А.Г. Хачатрян с положительной оценкой моих акварельных работ, которые он увидел в моей виртуальной галерее. После того как онлайн-выставка прошла в этом сообществе, в Крыму состоялась творческая встреча с коллегами и мне выдали удостоверение.
— Думаю, что в скором времени при благоприятном стечении обстоятельств вам выдадут еще одно удостоверение – члена объединения ковровских художников…
А пока расскажем о том, что родители Кристины не так давно перебрались из Подмосковья в Вязниковский район, сама художница побывала недавно в гостях у старшего брата, который живет с семьей в Коврове. Встретилась с корреспондентом «ЗТ». Съездила в Доброград и настолько прониклась его атмосферой, что всерьез задумалась о переезде из Чехова в этот оазис благополучия на постоянное место жительства.
На всякий случай обдумывает варианты трудоустройства в Коврове. Будет ли это преподавание в детской художественной школе или в творческой студии одного из учреждений культуры, пока неизвестно. Искренне надеемся, что работодатели внимательно изучат ее резюме, прислушаются к мнению почитателей ее творчества, оставленных после традиционной весенней выставки ковровских художников в визит-зала ЦГБ. Один из отзывов: «Работы Кристины Белоус выделяются из всех… Это шедевры».
«Кристине Белоус 34 года. Воспитывает 10-летнюю дочь – Нику. Творчеством занимается с раннего детства. Окончила Московский областной музыкально-педагогический колледж по специальности «Учитель ИЗО и черчения», а затем Московский государственный областной университет им. Н.К. Крупской. Она профессиональный художник с педагогическим образованием и действующий педагог дополнительного образования. Преподает детям от 7 до 16 лет, помогая им раскрыть творческий потенциал и развить художественные навыки. Работы Кристины Белоус охватывают как живопись, так и прикладное искусство.
С 2017 года она является членом Союза русских художников Республики Крым. Состоит в молодежном сообществе изобразительного искусства «Таврида. АРТ».
Выступает за новаторство, за новизну и креативный подход. У своих учеников всегда находит ниточку, за которую можно вытянуть на свет их прекрасный потенциал. Считает, что нет человека, который не умеет что-то. Есть те, кто мало пытается или не имеет к этому любви.
Она с радостью делится своими знаниями с детьми, вдохновляя их создавать уникальные работы. Писать акварельные картины самой, видеть невероятные результаты у своих учеников – это то, что мотивирует Кристину и делает ее счастливой каждый день».
Серафима ПАНТЕЛЕЕВА.
Фото предоставлены героиней публикации.
