В Центральной городской библиотеке им. С.К. Никитина открылась традиционная весенняя выставка ковровских художников. Визит-зал едва вместил 60 с лишним работ, которые представили на суд зрителей 32 участника.
Среди них не только живущие в нашем городе мастера и любители, но и художники, имеющие «ковровские корни». Уже знакомая нам москвичка Светлана Литвак, а также Кристина Белоус (по информации организаторов выставки – из Чехова). 
Две ее акварельные работы – портрет «Безмятежность» и натюрморт «Пионы» – вызвали наибольший интерес собравшихся. В книге отзывов один из посетителей так и написал: «Больше всех «зацепил» портрет очень красивой, несмотря на возраст, зрелой, седой женщины. Тонкое одухотворенное лицо, и манера письма акварелью профессиональная, свободная, вольная, живописная. Жаль, что художница не из Коврова».
Еще один отзыв: «Хочется отметить прекрасные работы Комиссаровой М.Н., Никитина А.А. и, конечно, Кристины Белоус. Эта работа стоит отдельно и выделяется из всех профессионализмом. Это шедевр».
Отчасти соглашусь с изложенными мнениями. Работы нашей гостьи из Чехова действительно привлекают внимание. Кстати, не только ее. Вглядываясь в акварели Марины Комиссаровой, хочется вместе с автором послушать журчание ручейка и пройтись по тропинке Воронцовского сада. Хотя бы на денек вернуться в зиму, увиденную Андреем Никитиным («Мороз и солнце», «Зимние воды»). 
Удивиться буйству красок в сказочных пейзажах Марины Пискуновой с закатом на реке и роскошным кустом боярышника на переднем плане. Прочувствовать величие и умиротворение российской природы, изображенной на полотнах Евгении Балакиной, Алексея Быстрова, Татьяны Широковой, Владимира Белана… А перезарядившись, устроить себе «Чаепитие с баранками», как на картине Елены Головкиной…
О представленных на выставке картинах, будь то пейзаж, натюрморт, портрет, выполнены они маслом, акварелью или пастелью, можно рассказывать долго. Работы прекрасны сами по себе. Каждый художник талантлив и привлекателен по-своему.
Интересно, что самому юному участнику выставки Александру Тменову всего 13 лет. Но его работы, написанные маслом, «Подсолнух в поле» и «Натюрморт с мишкой» не затерялись среди живописных полотен мэтров. Видимо, это тот случай, когда природа не отдыхает на детях талантливых родственников. Как выяснилось, Саша – правнук С.В. Тменовой, в прошлом директора школы искусств им. Иорданского. Родители вовремя заметили способности мальчика к рисованию. Вот уже несколько лет с юным художником занимается Марина Пискунова.
Несколько особняком (в прямом и переносном смысле) находятся рукотворные шедевры Галины Мочалиной, члена Союза художников России, расписанные в палехском стиле. Знатоки русского народного художественного промысла наверняка оценят тонкую, многоступенчатую ручную работу с использованием темперных красок, темных фонов и сусального золота. Роскошные авторские женские украшения Галины Вячеславовны размещены в стеклянной витрине, расположенной в ближнем правом углу визит-зала. Ориентиром вам станет маленьких размеров, но очень привлекательная картина Марины Блохиной под названием «Любимая кошка Дуся».
Организовать выставку непросто. И нужно отметить, что организаторы провели большую работу в этом направления. Однако есть недостатки, которым бросились в глаза даже непрофессионалам. Во-первых, выставка перегружена и в целом вызывает визуальный хаос. Невольно вспомнишь о необходимости открытия в Коврове художественной галереи, о которой не первый год печется наш земляк, заслуженный художник России Виктор Бычков. Уж он-то знает, о чем говорит.
Когда в городе есть «правильное» для просмотров произведений искусства помещение, уместен разговор о зонировании выставочного зала, о том, чтобы картины начинающих художников не смешивались с полотнами профессионалов. Чтобы они были собраны в экспозицию по жанрам, а «одножанровые» работы одного автора не нужно было искать среди многообразия сюжетов. Экспозицию, по мнению специалистов, нужно выстроить так, чтобы зрителю было легче ее воспринимать. Произведения должны перекликаться друг с другом, вести диалог, при этом каждое могло звучать самостоятельно. А вся выставка смотрелась как одно большое произведение.
Нынешняя весенняя традиционная выставка ковровских художников не объединена единой темой, и вряд ли художественный совет отбирал для нее работы. В ней приняли участие все желающие. Поэтому получился не столько весенний художественный рассказ опытных мастеров кисти о том, «кто чем живет и как дышит», об их достижениях в области изобразительного искусства, сколько всеобщий, разноцветный выплеск эмоций. В этом плане показателен пример детской художественной школы, которая не стала смешивать «кислое с пресным» и организовала не так давно в своих залах отдельную выставку творческих работ будущих выпускников учебного заведения под названием «Дебют».
На открытии выставки не было председателя Ковровского объединения художников Владимир Тамченко, не увидели зрители и его картин. Держал слово и комментировал увиденное член Союза художников России Владимир Милованов. Суть его выступления свелась к следующему: особых поводов для восторга нет. Представленные картины в большинстве своем не отражают сегодняшнюю жизнь и время, в котором мы живем. «Порой мы увлекаемся красотой, а то и красивостью, забывая об истинном предназначении художника…». «Объединение ковровских художников – одно из самых больших, однако в выставках областного уровня участвуют «раз-два и обчелся». По мнению мэтра, пора переходить от количества к качеству, быть более требовательными к себе и не стесняться ставить перед собой высокие цели.
Тем не менее, Владимир Михайлович констатировал, что традиция проведения весенних творческих встреч сохранилась (выставка состоялась), более того, она продемонстрировала приток новых имен. В связи с этим он пожелал коллегам «творческих успехов, новых свершений и открытий».
К слову, Владимир Милованов представил на выставке две свои работы. Многие отметили их «сиреневую чувственность». Не каждому дано передать на холсте масляной краской особенную магию этих скромных цветов, не навязывая ее зрителям. Однако кто-то не понял, как увязать сюжеты его полотен с требованиями сегодняшнего времени. Разве что отнестись к сирени как символу весны Победного мая, который вскоре отметит цивилизованный мир.
В предварительной рекламе организаторы выставки поделились мыслями о том, для чего нужно участвовать в торжественном ее открытии. Понятно, что для художников это всегда событие. Есть повод «выгулять» картины, при этом себя показать и на работы других посмотреть. Важно при этом общение друг с другом, ощущение праздника. Об этом организаторы позаботились. На этот раз перед гостями выступил вокальный дуэт «С любовью» в составе Ларисы Фуксон и Николая Клюева. Вот только общие слова и выступления практически не оставили времени для знакомства с картинами и общения с художниками, а также получения полезной информации, которая буквально сбивает с ног.
Оказывается, во Владимирской областной научной библиотеке с 4 по 31 марта экспонировалась художественная выставка «Творческий Ковров». «Впервые в библиотеке были представлены картины 36 членов Ковровского объединения художников», – читаем мы на сайте библиотеки. – Среди экспонатов – живописные работы Виктора Бычкова (звания опускаю – прим. автора), Владимира Милованова, Владимира Тихомирова, Владимира Белана, Светланы Дубининой, Владимира Тамченко, Николая Смолина, Сергея Синицина. Объединяющая тема картин – любовь к родной ковровской земле, ко всему прекрасному, к человеку».
«Вот тебе, бабушка, и Юрьев день!» – вырвалось по этому поводу. Мы, конечно, порадовались за наших талантливых земляков и очень удивились: почему об этом не обмолвился в своем выступлении Владимир Милованов на открытии выставки в Коврове? Мы порадовались бы вместе! Почему кое-кто из художников не посчитал нужным принять участие в местном вернисаже? Видимо, так у них проявляется «любовь к родной ковровской земле»?
Тешим себя надеждой, что в самое ближайшее время получим ответы на эти вопросы. А пока предлагаем читателям «ЗТ» посетить выставку ковровских художников в визит-зале и увидеть все своими глазами, чтобы составить собственное мнение. Продлится она до 12 мая.
Серафима ПАНТЕЛЕЕВА.
Фото автора и Бориса НИКИТИНА.
